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Nós somos um poema

O filme conta a história da quase desconhecida parceria de dois gênios da música popular brasileira, Pixinguinha e Vinicius de Moraes. A convite de Alex Viany, a dupla compôs a trilha sonora de seu filme - SOL SOBRE A LAMA - produzido na Bahia, em 1963.
Este documentário tem a Direção de Beth Formaggini, Sergio Sbragia e Produção da Lume Arte.


PIXINGUINHA (Documentário Completo)




Documentário sobre Alfredo da Rocha Viana Filho, o Pixinguinha em 1969.


DOC Brasil Choro


O Doc Brasil leva o telespectador a uma viagem pelo mundo do Choro, um dos mais representativos gêneros da música brasileira.
Dirigida por Amaro Filho, a série é composta por três documentários gravados em vários estados brasileiros, cujo conteúdo retrata a tradição do choro e sua recente revitalização.

Os episódios contam como o chorinho se desenvolveu no Brasil e como surgiram as primeiras gravações em disco; mostram a complexidade da estrutura musical e a confecção dos instrumentos; resgatam personagens ilustres como Pixinguinha e Jacob do Bandolim; e trazem artistas menos conhecidos, mas responsáveis pela difusão do gênero em vários cantos do país.

Este programa foi exibido em 2007 pela TV Cultura.

Parte 1


Parte 2


Parte 3

Nas Rodas do Choro



O processo de aprendizado deste gênero tipicamente brasileiro

O documentário Nas Rodas do Choro passeia pelo universo do choro tendo como interesse principal o processo de aprendizado deste gênero tipicamente brasileiro.

O choro não seria o que é sem as informais rodas, responsáveis pela permanência do gênero e o surgimento de novos protagonistas. Partindo dessa premissa, o filme visita a cena carioca para mostrar que o gênero que consagrou Pixinguinha se mantém vivo e fresco.
É com os músicos sentados em círculo, em bares, praças ou mesmo no quintal, que o choro acontece. O documentário se constrói por meio de depoimentos e trechos de apresentações, praticamente sem recorrer a material de arquivo. O passado, que traz ar nostálgico, é resgatado por histórias contadas pelos entrevistados.
Dentre os veteranos, estão lá Carlinhos Leite eCésar Faria, que foram integrantes do lendário conjunto "Época de Ouro", conjunto criado porJacob do Bandolim na década de 1960.
Nomes como Joel NascimentoDéo Rian, Bozó 7 Cordas e Odette Ernest Dias também marcam presença. Uma das rodas sagradas da década de 1970, que acontecia no bar Sovaco de Cobra, é rememorada por Luciana Rabello. Foi lá que ela e o irmão Raphael Rabello descobriram essa música.
Defendendo que o choro é uma expressão artística coletiva, informal e livre, o filme de Milena Sáilumina, de forma leve e envolvente, essa tão espontânea sonoridade brasileira. Inédito. 50 min.
Ano: 2009. Gênero: documentário musical. Direção: Milena Sá.






O Homem Que Engarrafava Nuvens



O homem que engarrafava nuvens é um documentário brasileiro lançado em 2009, dirigido por Lírio Ferreira.

Este documentário conta a trajetória do compositor Humberto Teixeira, parceiro de Luiz Gonzaga, que juntos foram os responsáveis pela popularização do Baião na cultura nacional. Produzido pela filha Denise Dumont, conta com depoimentos, entre outros, de Gilberto Gil, Caetano Veloso, Bebel Gilberto, Daniel Filho, Elba Ramalho, Otto e David Byrne (Talking Heads).


Globo News Especial 100 anos de Vinicius de Moraes




Amigos e parentes falam sobre a intimidade de Vinicius de Moares.

No programa sobre os 100 anos de Vinicius de Moraes, o retrato de um artista muito vivo no coração dos brasileiros. Maria, a filha caçula, revela que se deu conta do tamanho do afeto e da admiração despertados por ele no dia da despedida.



COISA MAIS LINDA - Histórias e Casos da Bossa Nova


(2005) Um painel histórico, musical e informativo sobre o nascimento da Bossa Nova nos anos 1950. O movimento musical atingiu o ápice em 1962, quando se internacionalizou definitivamente em um concerto do Carnegie Hall (Nova York). Apresentado por Roberto Menescal e Carlos Lyra, contando várias e divertidas histórias que marcaram o movimento na época.


Ernesto Nazareth



Documentário sobre Ernesto Nazareth exibido em 19/03/2004 no canal STV (Sesc TV)






As Muitas Histórias da Música Popular Brasileira - O Maxixe


Programa

"As Muitas Histórias da Música Popular brasileira" apresentando "O Maxixe". 1974 aprox.

Participação da cantora Eliete e da Banda da Polícia Militar de São Paulo
Produção e apresentação: Júlio Lerner
Participação especial: José Ramos Tinhorão
Entrevistado: Jota Efegê
Assist. de produção: Amancio Pereira Neto
Diretor de TV: Emilio Rodrigues
Som: J. Ferreira
Cenário: Ferrara
Luz: Nivassil Gomes e Newton Medeiros
Câmaras: Ferraz, Garcia e Américo
Vídeo: Ricardo Oelling
VT: Lima, César, Sidnei, Eugênio, Leonardo, Paulo, Fernando e Carlos
Assistente de estúdio: Roldão Gomes
TV Cultura



Maxixe, a Dança Perdida (Alex Viany)


Data e local de produção: Ano: 1980 / País: BR - Gênero: Documentário - Termos descritores: Música; Arte - Descritores secundários: Dança; Maxixe; Teatro; Carnaval - Produção: Companhia(s) produtora(s): SEAC/MEC; Embrafilme - Empresa Brasileira de Filmes S.A. - Direção: Viany, Alex - Fotografia: Direção de fotografia: Neves, David - Som: Som direto: Guilherme, Manoel - Montagem: Caldas, Manfredo

Sinopse: "No início, o maxixe era uma forma de dançar certas músicas européias, popularizadas no Brasil. Depois, adquiriu personalidade própria, impondo por 40 anos seu predomínio no teatro de revista, bailes e Carnaval. Ganhou fama e espalhou-se pelo mundo, nos pés de marinheiros, viajantes e dançarinos. No Brasil teve grandes adeptos, destacando-se Kito, sua parceira Jacira e Paulista. Na Europa, seu divulgador foi o mestre baiano Antonio Lopes de Amorim, o Duque, e suas parceiras Maria Lina e Gaby. Nos Estados Unidos, o maxixe sensibilizou a grande dupla de dançarinos Fred Astaire e Gingers Rogers. Ressaltando a presença do maxixe nos Estados Unidos e particularmente na carreira de Fred Astaire, o filme inclui trechos de 'CARIOCA', do longa-metragem americano 'VOANDO PARA O RIO', com música e coreografia inspiradas no maxixe. O samba de salão, música mais simples e mais fácil de dançar, fez o maxixe cair no esquecimento."




"Danças brasileiras" (2004)

Danças brasileiras, curta-metragem produzido pelo Canal Futura em 2004 com a direção de Belizário França com elenco: Antônio Nóbrega, Rosana Almeida e população regional..
Antônio Nóbrega e Rosane Almeida são os mestres de cerimônia deste projeto que tem como objetivo a apresentação das danças populares brasileiras. Há anos eles estudam e inventariam posturas, atitudes, gingados, manobras e procedimentos coreográficos, com o objetivo de codificar uma linguagem brasileira de dança. Os passos, o gestual, as expressões corporais sagradas e profanas de nossas danças, compõem um conjunto de coreografias que traduz, expressa e recria a alma coletiva do povo brasileiro. Do Maranhão ao Rio Grande do Sul , do Reisado Cearense ao Batuque Paulista , do Carnaval a Festa do Divino, esta série mostra através das danças um pouco da alma brasileira.


WILSON SIMONAL NINGUEM SABE O DURO QUE DEI

Aplausos para " O maior showman brasileiro".

Fica difícil discordar de quem acha Wilson Simonal (1939-2000) um dos grandes intérpretes da música do país, Se é preciso reapresentar Simonal, adequadas são também as inserções de aspas de entrevistados. Em um documentário escudado em talking heads, faz toda a diferença ter gente que, além de saber do que está falando, sabe falar conciso. Aqui, por conta de uma lista de entrevistados que lidam com comunicação, de Chico Anysio a Nelson Motta..


Laurindo de Almeida - Guitar from Miracatu

Documentário produzido em 1999 pela Telenews Service e exibido pelo canal a cabo GNT em 05/02/2000, sôbre Laurindo de Almeida (1917-1995), um dos maiores violonistas brasileiros. Vários videos raros são exibidos, como um trecho de entrevista concedida em 1980 ao repórter Hélio Costa, no programa Fántastico, ou uma apresentação no Leverkusener Jazztage (Alemanha - 1992). Depoimentos e participações de Gene Mancini (viúva de Henry), Pete Rugolo, Stan Kenton, Sérgio Augusto, Bud Shank, Julio Medaglia, Leonard Feather, Harry Babasin, Roy Harte, Ronald Purcell, Bob Magnusson, João Maximo, Oscar Castro Neves, Turíbio Santos, Luciana Rabello, Carlos Lyra, Arnaldo DeSouteiro, Charlie Byrd, Didi Almeida (viúva de Laurindo), Nicholas Di Domenico, Geraldo Almeida, Cristina Almeida, Paulo Laragnoit, Francisco Milani. Direção de Letícia Muhana.

Filme ''Noel Poeta da Vila''

Aos 17 anos Noel Rosa (Rafael Raposo) é um jovem engraçado, que possui um defeito no queixo e gosta de improvisar quadras debochadas para os amigos. Noel estuda medicina e toca numa banda regional, com outros garotos do bairro. Noel gosta da companhia de operários, negros favelados e prostitutas, com quem rapidamente faz amizade. Até que um dia conhece Ismael Silva (Flávio Bauraqui), compositor que o desafia a compôr um samba. Noel usa uma paródia ao Hino Nacional para compôr "Com Que Roupa?", que faz grande sucesso nas rádios de todo país. A partir de então ele se dedica de vez ao mundo do samba, mudando a história da música popular brasileira.


Apanhei-te Cavaquinho


A história de um instrumento musical tipicamente português 

APANHEI-TE CAVAQUINHO é o título de um dos mais famosos temas de sempre da música popular brasileira. Foi composto por Nazareth em 1914 como uma polca para piano mas só mais tarde entrou nas rodas de choro e nos repertórios de bandolinistas e cavaquinhistas.
É a partir daqui que começa a nossa viagem, que é a viagem do cavaquinho! Uma viagem pela lusofonia, alegre e despretensiosa, desprovida de análises etnomusicológicas.
… no princípio era só um cavaco, um “braguinha”, talvez com o nome da terra que lhe deu vida nos seus primórdios: Braga.
Nesta região de festas e romarias tinha
a palavra o instrumento que melhor as personificava, num tempo em que as concertinas ainda não tinham chegado para lhe tomar o lugar de solista da animação popular.
Na zona de Braga hoje ainda encontramos diversos construtores deste instrumento, bem como diversos executantes que ainda encontram nas Rusgas e nas festividades joaninas refúgio para a estridência e alegria do cavaquinho.
Um instrumento cuja história se mistura em vários continentes… viajou de Portugal para o Brasil, para Cabo Verde e chegou aos Estados Unidos, ao Havai, onde é chamado de ukele.
Este é o roteiro conduzido por Henrique Cazes. Ele que é exímio tocador de cavaquinho e que se tem ocupado desde há largos anos a tornar mais próximos Portugal e Brasil através dos elementos culturais mais comuns aos dois: a língua e o “braguinha”.
















Cartola - "Música para os olhos" (2006)

Esta é a história de Angenor de Oliveira, mais conhecido como Cartola.
Um dos mais importantes compositores da música brasileira de todos os tempos, Cartola é o autor de obras-primas como "O Mundo é um Moinho", "As Rosas Não Falam", entre outras.
Os diretores Lírio Ferreira e Hilton Lacerda mostram a importância de Cartola para a música brasileira, traçando um emocionante painel do autêntico samba de origem e seus principais expoentes, com muitas informações históricas.
Um retrato de um homem que renasceu várias vezes.

Brasileirinho - Grandes Encontros do Choro

Brasileirinho é um filme documentário de 2005, um tributo ao choro, gênero musical brasileiro. O filme do cineasta e diretor finlandês Mika Kaurismaki foi uma das atrações da mostra do Festival de Berlim e lotou as quatro sessões, com gente sentada até nas escadas. Dentre os 4.000 filmes do festival, agradou tanto ao público que foi um dos seis selecionados para ser reexibido no final. O filme já foi vendido para quase 20 países, dentre eles França, Itália, Alemanha e Espanha.
As filmagens ocorreram entre 23 de abril e 13 de maio de 2004. - É o 2º documentário musical que aborda o Brasil dirigido por Mika Kaurismäki. O anterior foi Moro no Brasil (2002).



"Profissão: Músico"

Neste mundo pós-revolução MP3, onde o download acabou com as velhas e enferrujadas estruturas das grandes gravadoras, músicos desconhecidos estão conseguindo levar sua arte à lugares onde era impossível chegar até então.
O Projeto CCOMA e o cineasta colombiano Daniel Vargas, produziram este média metragem (45 minutos) entre outubro de 2009 e dezembro de 2010 com imagens realizadas no Brasil, Uruguai, Colômbia, Alemanha e Grécia e conta com depoimentos de músicos de rua da França e Inglaterra, Djs como Anderson Noise e Ravin, músicos como Edgar Scandurra, Fernando Catatau, Naná Vasconcelos, e Pedra Branca.
O filme acontece através da perspectiva do Projeto CCOMA, com a câmera na mão, perguntando aos outros músicos, DJs e produtores, como eles fazem sua vida e como levam sua profissão.
Agora, não basta só tocar. A profissão de músico mudou muito nos últimos anos. A internet trouxe o artista para perto do público e vice-versa, não importando mais se este músico vive em Londres ou no interior das montanhas do Sul do Brasil. O Faça Você Mesmo (DYI) é a forma revisitada para fazer-se conhecido num mundo digital.


Villa-Lobos - "O índio de casaca" (1987)

Com direção de Roberto Feith e apresentação de Paulo José, a película resgata a biografia de Villa-Lobos. Depoimentos de Guerra Peixe, Arthur Rubinstein, Hermínio Bello de Carvalho, Tom Jobim, Andrés Segovia, Castro Filho, Ana Stella Schic, Mercedes Pequeno, Walter Burle Marx, Turíbio Santos, Vasco Mariz, Maria Augusta Machado, Henry Barraud, entre outros.




BBC - Brasil Brasil



Documentário produzido em 2007 pela BBC  sobre a Música Brasileira. O primeiro episódio conta a história do Samba, o estilo que ainda domina o Brasil. 








O segundo episódio cobre o período militar no Brasil 1964-85. A época começou com o movimento de protesto de esquerda liderados por cantoras como Nara Leão, que foi acompanhado por estilos rivais que iam desde o canto apaixonado de Elis Regina até as canções empolgantes de pop de Jorge Ben .







Este episódio mostra como músicos como Chico Science na cidade do Recife reagiu contra a influência do rock americano dos anos oitenta, para criar a sua própria fusão, em que rock e o hip-hop foram misturados com estilos locais tradicionais como o maracatu.